José Mario Sánchez Soledad/Autor
A finales del siglo XIX, la devoción al Sagrado Corazón de Jesús se difundió con renovado fervor en la región fronteriza gracias a la labor de los jesuitas, quienes respondieron al llamado del papa León XIII de consagrar el mundo a esta advocación en el año 1900. Esta misión espiritual fue acogida con entusiasmo por el sacerdote jesuita Carlos Pinto, figura central en la promoción de dicha devoción en el suroeste de los Estados Unidos y el norte de México.
En El Paso, Texas, se estableció un templo jesuita en el histórico Segundo Barrio, mientras que en Ciudad Juárez se levantó otro importante centro religioso en la intersección de las calles Constitución y Mejía. Ambas edificaciones no solo sirvieron como lugares de culto, sino como símbolos del compromiso pastoral de los jesuitas en una época de profunda transformación religiosa y social en la frontera.
En 1950, como parte del continuo crecimiento de la vida espiritual en Ciudad Juárez, se construyó un nuevo templo, esta vez bajo la advocación de Nuestra Señora del Sagrado Corazón de Jesús. Esta advocación mariana, promovida desde el siglo XIX por la Congregación de los Misioneros del Sagrado Corazón, resalta el papel de la Virgen María como mediadora que conduce a los fieles al Corazón de su Hijo, Jesús. Representa una invitación a contemplar el amor redentor de Cristo a través de los ojos y la ternura de su Madre. En esta nueva iglesia, los fieles encontraron un espacio para vivir su fe con un énfasis particular en la intercesión de María y en la intimidad del amor divino manifestado en el Corazón de Jesús. Esta devoción complementaba y enriquecía la tradición ya arraigada en la ciudad, fortaleciendo el vínculo entre la comunidad y las expresiones más profundas de la espiritualidad católica.
Vitrales emplomados
Como parte del ambicioso proyecto arquitectónico que representó la construcción del templo de Nuestra Señora del Sagrado Corazón de Jesús en 1950, se incorporaron una serie de vitrales emplomados de notable valor artístico y simbólico, fabricados por la reconocida empresa Casa Montaña S.A., con sede en Torreón, Coahuila.
Esta firma mexicana se especializaba en la elaboración de vitrales artísticos y se consolidó a mediados del siglo XX como uno de los talleres más prestigiosos en el norte del país en materia de arte sacro y diseño decorativo. Sus vitrales, instalados en numerosas iglesias y edificios civiles, se distinguen por su fineza en el trabajo con el plomo y el vidrio, y por la presencia de una pequeña placa que lleva la inscripción “Casa Montaña S.A. – Torreón Coah., Mex.”.
Estas piezas no solo embellecieron el templo juarense, sino que también lo insertaron en una red más amplia de arte religioso de alta calidad producido en la región durante aquella época de gran efervescencia espiritual y cultural.
Estilo y Técnica
- Utilizaban principalmente la técnica de vitral emplomado, que consiste en unir piezas de vidrio de colores con varillas de plomo soldadas.
- Sus diseños iban desde lo figurativo religioso (vírgenes, santos, escenas bíblicas) hasta lo geométrico o decorativo moderno, con uso de colores vivos y detalles elaborados.
Presencia en Iglesias y Edificios
Algunas iglesias y templos conocidos en el norte de México, especialmente en Coahuila, Durango y Chihuahua, conservan vitrales firmados por Casa Montaña. También se han reportado algunos en el noreste de Estados Unidos, exportados o encargados por comunidades mexicanas.
Vitral – La Anunciación
Representa la escena de la Anunciación del Arcángel Gabriel a María (Lucas 1:26-38). Gabriel, de pie sobre una nube, extiende su mano con el tradicional lirio blanco, símbolo de pureza. María está sentada con un libro (las Escrituras), gesto clásico del anuncio del Mesías.
Estilo:
- Gótico-romántico, con estructura de arcos ojivales.
- Ricos vitrales en tonos azules, dorados y tierras.
- Presencia del monograma «AM» (Ave María) en la parte superior.
Técnica:
Vitral emplomado con piezas pequeñas y precisas. Se observa pintura sobre vidrio para los detalles faciales y del ropaje, así como trabajo de grisalla en sombras.
Vitral – La Visitación
Iconografía:
Muestra a María visitando a su prima Isabel, quien lleva en su vientre a Juan el Bautista (Lucas 1:39-56). El Espíritu Santo desciende en forma de rayo dorado.
Estilo:
- Fondo arquitectónico con vegetación lateral.
- Uso de colores brillantes: azul mariano, rojos cálidos y verdes vivos.
- Monograma «AM» en el remate superior, como en todos los vitrales de la serie.
Técnica:
Las expresiones de las figuras están delineadas con pintura sobre vidrio. Se utiliza un manejo preciso de sombras y perspectiva para dar profundidad al entorno arquitectónico.
Vitral – El Nacimiento
Iconografía:
Clásica escena de la Natividad de Jesús con María, José, el Niño, un ángel adorador y un cordero, símbolo del «Agnus Dei».
Estilo:
- Elemento celestial: Espíritu Santo descendiendo como paloma entre rayos y estrellas.
- Gran uso de luz y simbolismo de lo divino.
- Colores oscuros equilibrados con aureolas doradas.
Técnica:
El manejo de la luz se refuerza con vidrios más claros en las áreas del cielo y el niño. Notable trabajo de perspectiva y dramatismo escénico.
Vitral – Jesús entre los Doctores
Iconografía:
Jesús joven en el templo, discutiendo con sabiduría entre los doctores (Lucas 2:41-50). Está sentado, rodeado de ancianos sorprendidos por su inteligencia.
Estilo:
- Interiores arquitectónicos de estilo bizantino-romano.
- Colores cálidos, énfasis en los gestos de las manos.
Técnica:
La pintura sobre vidrio es más marcada aquí, especialmente en los rostros, libros y túnicas.
Vitral– Presentación en el Templo
Iconografía:
Representa la presentación de Jesús en el templo (Lucas 2:22-38). El anciano Simeón sostiene al Niño, junto a María y José.
Estilo:
- Ambientes profundos con columnas y cielos abiertos.
- Uso simbólico del Espíritu Santo en lo alto.
Técnica:
Vidrios translúcidos resaltan el efecto de la escena como epifanía. Texturas en capas para las cortinas y las túnicas.
Vitral – La Crucifixión (abstracta o simbólica)
Iconografía:
Este vitral tiene un diseño más abstracto o simbólico. Dos cruces de madera flotan sobre un fondo gris, posiblemente representando el Gólgota o aludiendo a la Pasión.
Estilo:
- Geometría marcada, sin figuras humanas.
- Paleta sobria y tonos apagados.
- Puede haber sido concebido como fondo o pieza de meditación.
Técnica:
Uso mínimo de pintura, todo basado en la forma y el color del vidrio.
Pintura mural – Bautismo de Jesús
Iconografía:
Junto con los vitrales también se puede observar una pintura mural de Jesús siendo bautizado por Juan el Bautista en el Jordán. El Espíritu Santo aparece como paloma. Están presentes varios testigos celestiales y terrenales.
Estilo:
- Técnica: óleo sobre lienzo/muro, no vitral.
- Composición en friso, estilo neoclásico mexicano.
- Firma: Dr. Francisco G. / Torreón Coah. / 1962, lo que sugiere que es contemporánea a los vitrales y también local.
Vitrales con Cruces con dedicatorias
Iconografía:
Cada vitral muestra una cruz latina de madera al centro, sobre fondo geométrico. Estas ventanas son donadas en memoria o por devoción de personas cuyos nombres aparecen al pie.
Estilo:
- Estilo neogótico, con tracerías doradas y fondo azul estrellado en la parte superior.
- Diseño simétrico y repetido, variando solo el nombre inferior.
- Esquema cromático: rosa, azul, dorado, blanco.
Técnica:
- Vidrio emplomado con uso de pintura para detalles en las molduras.
- Técnica estandarizada, probablemente parte de una serie de vitrales laterales con intención decorativa y conmemorativa.
Vitral en honor de «Numa P. Escobar»
Vitral en honor de «Luz A. de Borreguero»
Vitral en honor de «Jesús Cisneros»
Vitral en honor de «Josefina D. de Flores»
Vitral – Virgen del Perpetuo Socorro
Iconografía:
Se trata de una representación de la Virgen del Perpetuo Socorro, una advocación mariana de origen bizantino. Se identifican:
- Las letras griegas ΜΡ ΘΥ (Madre de Dios)
- El Niño Jesús con túnica verde.
- Dos ángeles con instrumentos de la pasión: lanza y cruz.
Estilo:
- Reproducción directa del ícono bizantino en formato vitral.
- Enmarcado por óvalo dorado dentro de un vitral gótico moderno.
Técnica:
- Técnica mixta: pintura sobre vidrio con fondo de rombos transparentes.
- Es probable que este vitral haya sido ejecutado como un elemento focal devocional, separado de la narrativa bíblica mostrada en otros vitrales.
Vitral – Virgen del Carmen
Iconografía:
Virgen María con hábito marrón oscuro y manto beige o blanco, típico del hábito carmelita. El Niño Jesús está también vestido con túnica similar. Ambos tienen aureolas luminosas y se encuentran sobre nubes, símbolo de su carácter celestial. Aunque no se distinguen claramente escapularios en esta imagen, la composición oval y la postura maternal son propias de la iconografía carmelita.
Estilo:
- Enmarcado oval, como el anterior.
- Emanaciones de luz blanca y fondo de nubes.
- Colorido sobrio en la parte inferior, con énfasis en la expresión del Niño y María.
Técnica:
- Pintura detallada en los rostros y pliegues.
- Composición centralizada para uso litúrgico devocional.
Conclusión general
Estos vitrales conforman una serie narrativa mariana y cristológica, muy probablemente diseñados para una iglesia dedicada a la Virgen María. El uso recurrente del monograma «AM», el estilo neogótico con vitrales emplomados de colores vívidos y escenas bíblicas, lo principal apunta a un trabajo integral de Casa Montaña S.A., altamente especializado y coherente en su ejecución.
Observaciones finales
- Estas piezas reflejan una diversidad de funciones: conmemorativas (nombres), narrativas (evangelios), devocionales (vírgenes y santos).
- El estilo neogótico y las técnicas artesanales de Casa Montaña S.A. son consistentes a lo largo de todos los vitrales.
- Las inscripciones al pie permiten documentar benefactores o mecenas de la obra, posiblemente familias notables de la comunidad parroquial.
- El diseño arquitectónico de la iglesia donde están instalados parece haber sido cuidadosamente planificado para alojar esta colección, lo cual sugiere un encargo profesional de alto nivel.
